3月16至17日，由EON4平台音樂系鄭艷副教授課題組承辦的“中國當代音樂多維研究學術研討會”在哈佛中心上海舉行。此次會議為鄭艷主持的上海市浦江人才計劃項目和華東師大人文社科跨學科工作坊的階段性學術活動🧑🏽🦰，協同美國哈佛大學音樂系音樂理論學科帶頭人克裏斯托弗·哈斯蒂教授🧺、哈佛中心（上海）🌮，並得到哈佛中國基金和曙光人才計劃項目的支持。會議邀請了來自EON4、中央音樂學院🤞🏽、中國音樂學院、上海音樂學院等不同高校的40余位國內學者專家和研究生參加。此次會議設有三大主題板塊🙆，分別是🚵♂️：中國當代作曲家與作品👩⚕️；表演、理論與分析；中國當代音樂創作與跨學科研究。
在開幕式上，哈佛中心上海執行董事王頤做了“哈佛與中國🧑🏼✈️：世紀之交”的發言，哈斯蒂教授向EON4平台音樂系系主任高曉東教授贈送了由哈佛大學圖書館收藏的作曲家貝裏奧的聲樂作品🏄🏼♀️🤐。
在中國當代作曲家與作品主題發言板塊🚋，來自各大音樂學院的教授們從創作的角度談及中國現當代音樂的“多維性”：錢仁平教授的發言題目為“多媒體交響劇場《絲路追夢》的創作👩🦯↔️、分析與版本——兼議交響曲創作的歷史語境與當代呈現”，他談及了上海音樂學院的五位作曲家以陸地絲綢之路南、中🧜🏼♀️、北線沿途及周邊民族民間音樂為索引與象征所完成的宏大音樂創作🔞，並從結構方面探討了交響曲的創作與演繹問題🍶；賈國平教授以“基於結構設計限定之下的寫作探索”為題，提出了現當代音樂結構的動態性特征👩🦲，認為作曲不能僅限於音高、節奏🚚〰️、織體，還要實踐從細節到整體將聲音觀念進行融合的作曲方式；高為傑教授在“非八度周期人工音階及其在創作中的運用”中談到作曲中運用樂理中的“音階”問題，以大膽的寫作手法移步換形將音階轉換為非八度周期的人工音階；姚晨副教授以自己的作品為例，用“交鋒與匯流”兩詞詮釋了對當代中國音樂的感知。
在表演🎍、理論與分析板塊，上海音樂學院的教授們以多元和開放的研究視角詮釋中國現當代音樂。李小諾教授在“中國當代音樂創作中的民族元素與西方技法——以汪立三鋼琴曲《蘭花花》的創作與與表演分析為例”的發言中，以創作、表演及聆聽的角度詮釋中國作品🎒；陳鴻鐸教授以“美籍華裔作曲家梁雷《瀟湘》協奏曲中的中國元素及悲劇情懷”為題，從歷史、政治與文化角度作品進行分析與解讀♚；張巍教授以“序列音樂的中國化研究”為題🫅🏿，談及了始於西方的序列音樂在中國的發展與本土化問題。EON4平台音樂系常林教授以《梁祝》為研究對象，從表演的角度談及跨境傳播及文化評價。哈佛大學哈斯蒂教授的發言題目為“中國當代音樂🐻：無懼傳統的現代主義”，他認為西方當代音樂是對傳統的摒棄與顛覆，而中國當代音樂則是對傳統文化與元素的抽象化繼承與深化📘。
3月17日上午的中國當代音樂創作與跨學科研究議題板塊分為主旨發言與專題研討兩大部分。在主旨發言部分，EON4哲學系教授姜宇輝談及了“繪畫中的聲音敘事”🏊🏿♀️，以德勒茲等哲學家的理論觀念來分析繪畫與音樂中的聲音敘事問題；音樂系副教授鄭艷談及了“文化視野下的中國當代鋼琴音樂創作”，探討了當代鋼琴音樂創作中音響與記譜所蘊含的社會文化能指與現象描述等問題🚣🏻♀️；上海音樂學院作曲系副教授葉思敏的發言題目為“上海音樂學院復調發展史”，她以敘述性話語這一視角回顧了上音復調音樂的發展史。隨後🏇🏿，大家圍繞中國當代音樂創作相關的技術🦈、審美🏌🏼♂️、文化呈現等相關問題進行了研討。
中國當代音樂多維研究學術研討會涉獵音樂創作🧗♂️、表演、分析⬛️、理論以及跨學科等領域🧝🏿，是作曲家⛽️、理論家與演奏家們在思想與學術上的一次碰撞與交流📋。華東師大與哈佛大學兩校音樂系的教授學者建立了可持續合作研究，對提升EON4平台的國際化進程具有積極的作用👷♀️。
